En la Web sientelamusica se dan cita los mejores djs aficionados

Grandes creaciones

Diversos motivos de síntesis auditiva fueron trabajados por el compositor galo Jean-Claude Risset, en creaciones como Mutations I (1979). Por su parte el norteamericano Charles Dodge demostró un especial virtuosismo con el manejo de la síntesis aditivas en su composición Cascando (1983).

Una original alternativa fue la que uso John Chowning en la década de los 60, en los Estados Unidos, para sintetizar la frecuencia de FM y convertirla en fenómenos auditivos de notable complejidad. Su pieza Stria (1976) es una muestra patente de los alcances de su intuición. Es preciso acotar que estos artistas compartieron la tendencia a servirse de filtros de las más diversas clases para reforzar ciertas armonías o alterar ciertos tonos. El objetivo de estas investigaciones sonoras estaba encaminado a prolongar notas de manera vertical, en el tiempo, y horizontal, en la percepción profunda de la conciencia.

Tecnología y poesía

Otro de los recursos de más valía para captar los cantos del trasfondo del ser, por medio de la música electrónica experimental, es el de la técnica conocida como vocoding de fase, o método de codificación predictiva lineal. Un ejemplo de ello lo tenemos en Las Seis fantasías sobre un poema de Thomas Campion de Paul Lansky (1979), que incluye además una proliferación de ecos, efectos de sonido retardado, sistemas de simulación de ámbitos para explorar las sonoridades posibles de espacios amplios o de acústica variable.

El conjunto de herramientas, estrategias y tecnologías utilizadas por los artistas mencionados, de entre varios más, han influido grandemente en los ritmos electrónicos más populares. Lo que diferencia de una manera radical a la música electrónica experimental y a sus derivados comerciales es que, mientras que la primera incorpora una gran variedad de recursos de exploración auditiva, la segunda maneja solo algunos cuantos. No obstante ambas alternativas son altamente disfrutables en sus respectivos contextos.

Open Music Archice (www.openmusicarchive.org)

Se destaca por ser un proyecto exclusivamente colaborativo, fomentado principalemente por artistas como Eileen Simpson y Ben White. El Open Music Archive procura localizar la fuente, digitalizar y distribuir las diferentes grabaciones sonoras sin copyright. De esta manera, facilitará que el archivo esté completamente abierto para que cualquiera pueda utilizarlo, además de contribuir.

En la actualidad es muy común discutir sobre los conocimientos de autoría que brinda la disponibilidad del archivo; así también como la propiedad y distribución, reavivada por la cantidad descomunal de modelos Gratis/Libres y Open Source disponibles que pueden producir contextos creativos más extensos. Open Music Archive está comprometido con el dominio público y con los diversos trabajos creativos que no se corresponde a un individuo sino que son sostenidos por la sociedad como un todo.

Situación actual: copyright vs open music

La ley actual de copyright, tiene como base principal que una grabación nace con dos derechos de propiedad determinados. Por ejemplo, una composición musical tiene derecho de propiedad y, la grabación de la misma, un derecho de propiedad independiente y separado. Básicamente quiere decir que se corresponden derechos de propiedad limitados. Por su parte, en el Reino Unido, el copyright puede ser una obra artística, literaria, musical o dramática y depende exclusivamente del tiempo de vida del autor; no es el caso de una grabación de sonido, ya que está limitado a 50 años desde la fecha de grabación. Por lo tanto, este archivo principalmente, intenta recopilar grabaciones cuya propiedad ha expirado y, de esta manera, hacerlas llegar a un público más amplio.

Los artistas que desarrollan este proyecto, tienen como objetivo principal seguir las huellas de otros que investigaron y reunieron una importante cantidad de música que se encontraba fuera de la protección por copyright. Gran parte de esta música, continuaba ligada a su soporte físico; es el ejemplo de grabaciones con gramófono o colecciones privadas que no eran públicamente accesibles. Es por ello, que el Open Music Archive intenta digitalizar todo este tipo de música para liberarla de las limitaciones del almacenamiento físico. Todo esto será posible gracias a la tecnología moderna, que a travás de diferentes programas muy usados en la música electrónica, se podrán materializar todo tipo de grabaciones.

El proyecto tiene como base que todos los recursos existentes participen y, de esta manera, construir un archivo que crezca de forma continua y en el cual todo pueda cooperar. Además de que se permita distribuir toda esta música libremente, desde un lugar de intercambio de material y conocimientos.

A la orden del día

Muchos de los compositores modernos trabajan con música electrónica y en una gran variedad de estilos. Por lo general, la tecnología digital, permite en ciertos casos, crear una música para cinta
magnetofónica que explore los sonidos del entorno natural. Gracias a ello, el compositor francés Luc Ferrari ha escrito una serie de piezas: Presque Rien nº 1-3, en la cual utilizó grabaciones directas del sonidos capturados del mar o del campo.

Otros compositores, como Denis Smalley en el Reino Unido o el argentino Horacio Vaggione, continuar con la tradición de la música concreta; esta técnica se trata específicamente que los sonidos grabados sean sometidos a un procesamiento y una edición muy intensos. Esta música, en la cual prevalece que los sonidos grabados sean tratados como objetos sonoros abstractos, se lo conoce como acusmática. Por otro parte, compositores como el canadiense Robert Normandeau, le dan importancia a cómo se presenta la música de cinta en una actuación. Por ejemplo, su obra Spleen (1993) debe interpretarse con varios altavoces.

Avances futuros

La música electrónica, pese ha ser un campo muy nuevo de la música en general, se ha adaptado de manera muy eficaz a los rápidos avances tecnológicos. Durante los últimos años se produjeron grandes avances en la tecnología interactiva y multimedia, que tuvieron una enorme influencia en el carácter de la música electrónica y en su interpretación.

Además, la excelente disponibilidad que ofrece la tecnología de comunicaciones como Internet y otras redes informáticas ha beneficiado y permitido a los diversos compositores intercambiar programas de música, así también como sonidos grabados. Se pueden estimar ciertas diferencias tecnológicas y, especialmente, estéticas con respecto a la música convencional, pero se deberá observar este género de forma aislada.

En la actualidad, ha sido un verdadero auge y son muchísimos los seguidores y practicantes de este género; los cuales determinan a la música electrónica como una parte del todo que compone la música. Son muchas las obras que fusionan sonidos electrónicos y acústicos (instrumentales).

Además, en este género, es muy común que los compositores trabajen a la par con otros
medios como el video, el cine o la danza. El día de mañana, si la tecnología electrónica esta completamente integrada a todos y cada uno de los compositores, quizás la música electrónica deje de llamarse así.

Un nuevo intento de exterminar el Disco Compacto (CD)

Hace años se nos viene advirtiendo sobre la muerte de compact disk como formato musical y ése momento nunca acaba de llegar, quizás sea porque sea más duradero un CD que una memoria.

Ahora San Disk, uno de los principales fabricantes de memorias portátiles, quiere darle un último empujón hacia la jubilación, con la puesta en marcha de su SlotMusic. Es en realidad muy cómodo traer consigo una pequeña tarjeta de memoria de formato microSD con un giga de capacidad para comenzar (suficiente para almacenar 180 canciones con gran calidad, eso sería algo similar a una Flash Mp3). Pero la idea es otra, consiste en comenzar a vender los CD tal y como los conocemos hasta ahora en una pequeña tarjeta, que no será mayor al tamaño de una uña.

Cinco grandes compañías se han aliado para este revolucionario proyecto entre las que están Sony BMG, EMI, Universal, Warner y la propia compañía americana San Disk, con el fin de pre grabar los trabajos de sus artistas en éstas tarjetas, no contarán con sistemas a prueba de piratería y con la posibilidad de ser reproducidos en cualquier aparato con conexión de USB, el espacio sobrante de la memoria puede ser aprovechando, incluyendo contenidos extra como fotos, vídeos, etc. De ésta forma, los fabricantes garantizan que compradores de CD motivados porlibretos, letras, fotos originales y más, también dispondrán de ellos en sus SlotMusic.

Por el precio nada de preocupaciones pues las tarjetas ya grabadas tendrán un precio de solo diez dólares americanos, quizás un poco menos o un poco más, cifra bastante razonable si tenemos en cuenta el precio de los CD de hoy en día. Este producto será comercial en Estados Unidos para finales de este año 2008, y a comienzos del 2009 puede llegar al mercado europeo.

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS

El tipo de memoria: Micro SD

El formato de grabación de música escogido ha sido el MP3 a 320 kilobits/s será de de una altísima calidad.

Las tarjetas MicroSD vendrán acompañadas de un pequeño adaptador que las convierte a USB, de forma que será muy sencillo conectarlas a nuestro ordenador o a un equipo reproductor ya sea portátil o no pudiendo incluso copiar los ficheros al disco Duro de la computadora o viceversa.

¿Conseguirá sustituir al realmente al CD?. Eso solo lo puede responder el tiempo.

* Las tarjetas microSD o Transflash corresponden a un formato de tarjeta de memoria flash más pequeña que la MiniSD, desarrollada por SanDisk; adoptada por la Asociación de Tarjetas SD (SD Card Association) bajo el nombre de «microSD» en julio de 2005. Mide tan solo 15 × 11 × 0,7 milímetros, lo cual le da un área de 165 mm². Esto es tres y media veces más pequeña que la miniSD, que era hasta ahora el formato más pequeño de tarjetas SD, y es alrededor de un décimo del volumen de una SD card.

Sus tasas de Transferencia no son muy altas, sin embargo, empresas como SanDisk han trabajado en ello, llegando a versiones que soportan velocidades de lectura de hasta 10 Mbit/s. Debido a que su coste como poco duplica el de una Secure Digital equivalente, su uso se ciñe a aplicaciones donde el tamaño es crítico, como los teléfonos móviles, sistemas GPS o tarjetas Flash para consolas de mano (como la GameBoy Advance o la Nintendo DS) (Fuente: Wikipedia)