Foto de la página web www.creamfields-andalucia.com

Una fiesta internacional

Las más recientes confirmaciones para el elenco del festival Creamfields fueron Superlush djs y M.E.M.O. Ellos se presentarán junto con otras sobresalientes personalidades de la música electrónica el día 14 de agosto en Guardias Viejas, hermosa playa de El Ejido. Conviene apuntar que la versión española del Creamfields es el evento dj más importante del sur de nuestro país. Este festival también se efectúa en naciones como Reino Unido, Polonia, Uruguay, Argentina, Chile y Perú.

El espectáculo dará inicio desde la noche del día 13, en la denominada Fiesta de Bienvenida Oficial de Creamfields Andalucía, en donde las mezclas de C-System, Tim Ruth, Louis Grandson y Alvaro Mesa harán vibrar el ambiente, con electrónicos ritmos, para beneplácito de los presentes.

Atractivas figuras

Con respecto a los más recientes incorporados al cartel, Superlush djs, cabe puntualizar que, bajo esta denominación, se agrupa el talento de DJ Nano y JP Candela. A este par de brillantes pinchadiscos, les hermanó un afán experimentador desde hace algunos años, mismo que les ha llevado desde entonces, ya como el tandem Superlush djs, a probar las mieles del éxito, patente en la gran cantidad de eventos de música electrónica a los que se les invita.

Por lo que se refiere a M.E.M.O., la otra gran nueva adición al cartel del Creamfields Andalucía, se trata de una de las figuras más destacadas del ámbito dj español. A este virtuoso de las consolas desde siempre se la reconocido como un adelantado a su época, debido a su técnica extraordinaria, su estilo inclasificable y el manejo ejemplar que hace de recursos como los del scratch y el turnnable. Prácticamente no existe un ritmo que no pueda ser abordado por M.E.M.O. y transformado en toda una creación musical, a pura inspiración y destreza dj.

Finalmente, conviene avisar a los interesados en asistir a este magno evento, que será instalada en la sede del mismo, la “Alhambra Especial” un área de reposo y microclima para que el calor no perturbe el entusiasmo de esta gran fiesta.

Foto de la página web www.espantapitas.com

Otras de las facilidades que los organizadores del Playmusic Fest han implementado son por ejemplo, descuentos del treinta por ciento en el costo del billete de tren para llegar a Almería, o bien la alternativa de pasar allí la noche en un establecimiento de hospedaje de cuatro estrellas perfectamente equipado con todas las comodidades. Todo lo anterior por solo treinta euros.

Todos a bailar

Esta será la primera entrega del Playmusic Fest y todo se encuentra preparado para recibir a la banda escocesa Teenage Fanclub quienes en el marco de tan entusiasta ocasión presentarán su más reciente producción discográfica, denominada ‘Shadows’. Además de Teenage Fanclub, el Playmusic Fest se engalanará con la actuación de Rinoçerose, expertos en ambientar las pistas de baile con ritmos adictivos y notables efectos visuales. Por su parte Iván Ferrerio presentará su álbum discográfico ‘Pícnic Extraterrestre’ y la agrupación Supersubmarina desplegará toda su vasta capacidad de música electropop, entre otros varios invitados.

Djs en abundancia

El Playmusic Fest contará con un escenario alterno, Playtronic, por donde desfilarán una gran cantidad de djs, los cuales tienen preparadas valiosas sesiones de música, desde indie hasta electrónica, para poner a bailar hasta el último de los asistentes. Algunos de los djs confirmados para participar en el Playmusic Fest, en Playtronic, son: Dj Comodín, Taste of Cindy, Sr García, Groove Storm, New dj’s on the block, y Mr Danny. Sus sesiones serán ambientalizadas por las proyecciones visuales a cargo de los videodiscjockeys KVJ Lo2.

Más servicios

Los organizadores han dispuesto además, un servicio de traslado por autobús, sin costo alguno, desde la Estación Intermodal de Almería hasta la sede del festival. Estos transportes circularán con un horario de las 18.30 a las 22.00 hrs. El regreso se realizará a las 6.00 o a las 7.00 de la mañana del día siguiente.

El Guggenheim se vestirá de fiesta por un día

Sofisticación y virtuosismo

La calidad de este tándem creativo está garantizada por la creatividad que han exhibido en presentaciones anteriores, en donde la música, la moda y todo tipo de vanguardias se mezclan en asombrosa armonía, como fue el caso de la exposición “Cosas del Surrealismo” que fue escenificado también en este hermoso museo bilbaíno.

Un cartel de primera

La velada en el Guggenheim dará inicio a las 22.00 horas con la música del DJ Arne Ö. Estonio, un artista que se ha instalado definitivamente en Bilbao y que reside en el conocido Club Fever desde que este establecimiento abrió sus puertas. Dj Arne Ö es ampliamente reconocido por sus sets de electrónica densa, oscura e hipnótica, con toques de funk y mucho afán experimental, siempre tomando el Groove como base para su trabajo.

Posteriormente, a las 23 horas será el turno del DJ Tom Clark, una de las figuras más destacadas de la música electrónica berlinesa. Este virtuoso de la consola logra desarrollar inéditas mezclas de techno y house que harán las delicias de los concurrentes al espectáculo, al situarlos en un estado de consciencia de alteridad entusiasta y elevada.

Arte y nuevas propuestas

Es de destacar el modo en el que Art After Dark ofrecerá a lo largo de todo el año un programa nocturno imprescindible que combinará arte y nuevas propuestas. El Museo Guggenheim ha el programa Art After Dark en combinación con el Club Fever. El calendario del Art After Dark incluye sesiones con los más afamados DJs españoles e internacionales.

Tino Boa tiene sus éxitos en Myspace

“Turn That Sit Up” de Tom Shepard

Se trata de un conglomerado de 6 variaciones del tema que le da título al álbum. Se trata de una fiesta de ritmos dinámicos y alegres, particulares de las nuevas tendencias de la música electrónica. Los seleccionados para preparar las mezclas de Tom Shepard son: Marco del Horno, Growlder, The House Moguls, Mike Fisher y Diplo. Cada una de estas creaciones se encuentra disponibles en línea en la página web Beatport.

“12000” de Tino Boa

Desde Alemania llega este extraordinario trabajo, con el caudal de beats que identifican a las corrientes del techno de nuestros días. Tino Boa poco a poco avanza hacia el grupo de consagrados y este álbum es un ejemplo patente. Es bailable pero con ciertas partes deliciosamente densas y oscuras. Dos de las cimas de este “12000” el tema “Shuffleexpress” y la estupenda versión remezclada de Gary Beck.

“Kisses from the Clouds” de Behind Blue Eyes

Estamos ante un ambicioso proyecto, un disco compacto doble con varias composiciones trabjadas en los estudios Iboga en Bélgica. Una sofisticada travesía con tintes techno, trance y algo de chillo out. Uno de los artífices de “Kisses from the Clouds” es el DJ Banel quien se encarga de varios tracks. Lo acompañan otras figuras de Iboga como Sun Control Spieces, Beat Bizarre, Krusseldorf y Flowjob.

“Archive 9” de Ritmo

Tras su debut con el disco “Disharmonic Silence”, el artista Dubi Dagan reúne en “Archive 9” una novena de remixes sobre tracks de su autoría. El entusiasmo con el que se han reelaborado les otorga una nueva frescura. Colaboran en este destacado trabajo famosos como Suntree, Time in Motion, Gaudium, Egorythmia y Zyce.

“Expose” de Quantum

Gidi Snapir es el cerebro de Quantum, término que alude a una ínfima partícula subatómica sin embargo, en contraparte, en el ámbito de la música DJ se refiere a un creativo gigante con un talante sicodélico contagioso y fascinante. Este álbum “Expose” es el cuarto de su trayectoria y resulta todo un viaje de ritmos electrizantes. Algunos de los de los remixes más destacados que incluye este trabajo son los de U-Recken, Timelock y Frequlyser.

Fotograma del videoclip Wonderlust de Björk

Björk, vestida con prendas de aire mongol deambula entre ellas. La obsesiva mirada de estos animales y un conjuro que Björk desarrolla, producen que la manada entera se lance en la corriente del río iridiscente. Björk viaja en la espalda de uno de los yaks, flotando entre aguas de brillos.

Viaje al fondo del yo

Mientras los acordes hipnóticos y plenos de melancolía del tema Wonderlust saturan el ambiente, todos son arrastrados hacia una cascada descomunal. Mientras tanto un grotesco doble de Björk ha brotado de su espalda y contiende con ella en el lomo del formidable animal, ante la mirada de una gigantesca deidad bovina.

Al final Björk y su doble caen en el abismo y son recibidos por una presencia divina que los toma entre sus manos y los lleva hacia la luz.

Visiones del trasmundo

El video Wonderlust fue ampliamente celebrado por los aficionados a la música electrónica y a las fantasías surrealistas siempre sorprendentes y profundas de Björk.

Algunas referencias simbólico-hermenéuticas que resaltan de este proyecto son las siguientes: los seres similares a bovinos, con sus profundos ojos cansinos, aluden a una honda percepción espiritual. Pero también a la tradicional cabalgadura de los sabios, como fue el caso del filósofo Lao-Tse. El río, por su parte es un símbolo de la temporalidad que desemboca en una fusión de lo individual con lo absoluto.

El doble maligno que brota de la espalda de Björk es una referencia al número dos, la condición mínima de la pluralidad, de la gestación del ser por medio de la confrontación y la armonía de opuestos. Precisamente la lucha entre Björk y su doppelgänger, tiene los visos de una danza ritual: una evocación en movimientos tensionados de las fuerzas creadoras del ser.

Las manos colosales que reciben a Björk y su doble son un símbolo de autoridad, perdón y salvación. La luz en la que se consume la viajera es una culminación de inmaterialidad feliz y transformadora.

Infected Mushroom ha ganado una gran popularidad en los últimos años, siempre conservando el estilo de su primera grabación. Caracterizados por no temer mezclar estilo jungla, motivos clásicos, percusión de guitarra, texturas de guitarra, sintetizadores psicodélicos texturizados. Son una fuerza psicodélica incontrolable. En el transcurso de estos años, siempre se ha notado una constante evolución acústica.

Inicios

Infected Mushroom es un dúo israelí de psytrance formado por los israelies Erez Aizen y Amit Duvdevani. Erez Aizen nace en 1980. Desde muy corta edad muestra su gusto por la música, a la edad de 4 años aprendiendo a tocar el órgano y para a los 11 años empezó su afición por los ordenadores. Siendo todavía un adolecente es invitado a conocer Ibiza. Toco para 1000 invitados en una playa paradisiaca. Amit Duvdevani nace en 1974. A los 9 años toco el piano. Inicio formando parte de una banda local llamada Enzyme, iniciando a escribir sus canciones. Amante de la música electrónica desde 1991 que participo en una trance party.

Éxitos

Como grupo iniciaron 1999 en Tel-Aviv (ciudad de Asia occidental), en el 2004 se instalan en Los Ángeles. En 1999 realizaron su primera grabación “The Gathering” (música trance). En el 2000 publican “Classical Mushroom”, el álbum es una fusión de psycho trance y música clásica. En el 2001 “BP Empir” y en el 2003 “Converting Vegetarian”. Uno de sus más grandes éxitos se encuentra en su álbum “Im the supervisor” del 2004. Vendieron miles de copias de este álbum y permitiéndoles presentarse en lugares que jamás imaginaron. El 2007 fue un año de mucho movimiento, lanzan “Becoming Insane” el cual contiene un video clip de larga duración. También publican “Vicious Delicious” y por ultimo “The Doors” disco fusionado con temas de The Doors (excelente remixes)

Página oficial: http://www.infected.co.il/

Contenido de The doors – Infected Mushroom Remix

Riders on the storm (Infected Mushroom Remix)
People are strange (Infected Mushroom Remix)
Break on trough (Infected Mushroom Remix)
Love me two times (Infected Mushroom Remix)
L.A Woman (Paul Oakenfold rmx)
Roadhouse blues (The crystal method rmx)
Hello, I love you (Adam Freeland rmx)
Riders on the storm /Deep Dish Mix)
Brak on trough (BT Remix)
Light my fire (Hot rocks club rmx)
Strange Days (TC rmx)
Riders on the storm (Blondie rapture rmx)
The end (Dave the drummer)
Hello, I love ( Adam Freeland Fabric rmx)
Riders on the storm (Fredwreck Ft Snoop Dog)
Break on trough (Infected Mushroom Guitar Remix)

Discografía:

1999 The Gathering
2000 Classical Mushroom
2001 BP Empire
2003 Converting Vegetarians
2004 Im the supervisor
2007 Vicious Delicious

El trance psicodélico o psytrance es un anglicismo (psychedelic trance). Género musical, fusión entre el trance y la música psicodélica. De él se generan subgéneros como el minimal trance.

Historia del Psytrance

Primero vamos a ver lo que significa Psychedelic o psiquedelia: tomada de psike-deloun, palabra compuesta. psike proviene del griego significa mente y deloun significa relativo a lo sensorial. Entonces tenemos que psike-deloun es una manifestación de la mente, el espíritu o el alma, o lo que “es capaz de tener efectos profundos sobre la experiencia consciente”.

Ahora veamos la palabra Trance: estado elevado de consciencia, inducido por la meditación o por la estimulación de los órganos sensoriales del cuerpo, experimentando un estado de conciencia diferente.

Por último Psicodelic: de cierta forma esta palabra está mal empleada por que psico es un término utilizado para denotar enfermizo, psicópata, psicosis, entre otros.

Para entender la evolución del Psy-Trance, ubiquémonos en un lugar llamado Goa (en la india), en la mitad de la década de los años sesenta. Sitio de concentración de los hippies, que cansados de las sociedades post-industriales, buscaban una armonía con la naturaleza. Las fiestas estaban caracterizadas por ser psicodélicas. Mezclando desde Acid Rock hasta Reggae. En los estados unidos por esta misma época, surgía el movimiento hippie. Se origino en San Francisco (California). El movimiento hippie siempre causo mucha polémica por su estilo psicodélico y su relación con las drogas alucinógenas.

Psychedelic Trance actualmente es una descendencia directa del Goa, desarrollando un sonido único y complejo. Tiene una base rítmica poderosa y a esta se le suman elementos acústicos o electrónicos, que pueden ser generados en vivo. Este ritmo también está compuesto de sonidos sintetizados de instrumentos como citaras, gongs, tambores, didgereedos, entre otros. Además de la música, los colores, el movimiento y las luces son parte importante de la estimulación que sienten las personas que asisten a los eventos psytrance.

La organización de una fiesta Psy-Trance, es todo un ritual, no solo es música y baile. La decoración y luces son tan importantes como la música. Por lo general la decoración busca un sentido místico, pero influenciado por elementos locales. Se gusta más de bosques, playas, desiertos, ruinas, etc. Para la realización de estas fiestas ya que se considera que estos sitios son centros de energía o chacras. Siempre buscando poder transmitir energía positiva a los asistentes para que logren una completa armonía con la naturaleza y el cosmos.